miércoles, diciembre 24, 2008

Navidad, Navidad

La partera de Jerusalén



III 1. Y la anciana, acompañada de José, llegó a la caverna, cuando el sol se había puesto ya. Y penetraron en la caverna, y vieron que todo faltaba allí, pero que el recinto estaba alumbrado por luces más bellas que las de todos los candelabros y las de todas las lámparas, y más intensas que la claridad del sol. Y el niño, a quien María había envuelto en pañales, mamaba la leche de su madre. Y, cuando ésta acabó de darle le pecho, lo depositó en el pesebre que en la caverna había.


2. Y la anciana dijo a Santa María: ¿Eres la madre de este recién nacido? Y Santa María dijo: Sí. Y la anciana dijo: No te pareces a (las demás) hijas de Eva. Y Santa María dijo: Como mi hijo es incomparable entre los niños, así su madre es incomparable entre las mujeres... Y la anciana respondió en estos términos: Oh, señora, yo vine sin segunda intención, para obtener una recompensa. Nuestra Señora Santa María le dijo: Pon tu mano sobre el niño. Y ella la puso, y al punto quedó curada. Y salió diciendo: Seré la esclava y la sierva de este niño durante todos los días de mi vida.

de "EL EVANGELIO ÁRABE DE LA INFANCIA"



Sigamos Enamoradas les desea a todos:
amados, no-conocidos, lectores, poetas, recolectores, aficionados al aeromodelismo, ex-fanáticos de las radiollamadas, recordados, amigos, emprendedores, cristianos, compañeros de duelo, derrotados, soñadores, dulces, dedicados,vagos, y demás amores...


Feliz Navidad

y no se olviden: Navidad no es una despedida de soltero, ni una tortura.

jueves, diciembre 18, 2008

Alejandro Mendez Casariego. Feliz Cumple

Pensamiento de un caminante Maya

(circa 600 dc)

En caso de haber descubierto la rueda
hubiéramos dispuesto de todo
lo que ella mueve
y la distancia, ese horizonte tan extenso
como algunas de nuestras vidas
hubiera sido, tal vez, aquella cosa imaginaria
que nuestros pasos en la bruma azulada
nunca hubieran tejido.

Pero qué historia pudo haber imaginado
el rodante
el que lleva su sueño cuesta abajo
por un envión extraño, no por el tranco;
por un declive o tracción,
no por la sangre,
la tensión de muslos,
o la sabia flexión de los cartílagos;
por un ingenio de la física,
no por fatiga, dolor, conocimiento
de la pendiente que resiste nuestros pasos
y determina
lo que no puede ser.

Hubiéramos llegado a destino
sin saber muy bien que cosa
nos trajo – y cómo –
hasta este lugar.

Alejandro Mendez Casariego


Como sigamos no es una muchacha cabalera, por anticipado:


Feliz Cumpleaños Ale!!

and Happy New Year, and Happy meals, and Happy noviazgo, and...

que cumplas muchos más!


martes, diciembre 16, 2008

de "La diástasis de las tibias largas"

REGRESO A BUENOS AIRES



A Cecilia Romana
y Mercedes Araujo,
mis amigas.



Nos vamos del campo
todo queda tan abierto como cuando llegamos
sólo hay que pasar el guardaganado
para entrar, y volver a cruzarlo para salir.



La casa queda sola y al alejarnos
se ve el monte, luego
la mancha oscura adquiere significado
debido a nuestra interpretación.



Al despedirnos, las cosas no se inquietan
el viento no cambia,
ni un solo animal altera su rutina.



BACK TO BUENOS AIRES



To Cecilia Romana and
Mercedes Araujo,
friends.



We leave the country
everything is left open as when we arrive
we only have to cross the cattleguard
to enter, and then, leave.



The house is left solitary
and
while going away
due to our interpretation,
the dark stain begins to make sense.


When we part,
things remain still,
the wind, unchanged,
no single animal can alter its routine.






REGRESO A BUENOS AIRES II



Escuchamos a nuestra chica
Liliana Herrero nos emociona,
la camioneta sobre la ruta enfrenta la noche,
el retrovisor aún está teñido de rojo.



Bajo la curvatura del techo, el frío
que transmiten los vidrios, la chapa
atraviesa los burletes y encierra un duelo.



La pregunta es: ¿volveremos
a ser felices?
por supuesto que no,
preferimos permanecer abrazadas
cada una
al ataúd de su propio silencio.


Escuché una inspiración húmeda
y acaricié la cara mojada,
apretar una mano puede ser insuficiente.



BACK TO BUENOS AIRES II



We listen to our singer.
Liliana Herrero.
We are thrilled by her voice,
ute on the road faces the night
the rearview mirror is still red-dyed.



Under the radius of the curvature, the car ceiling,
cold air penetrates through the windows,
the sheet metal
goes through the draught excluders
and encloses a mourning.



The question is: will we recover happiness?
of course not,
we prefer to stay embraced
-each of us-
to the coffin of one.s own silence.
I heard the noise of a deep humid inhalation
and touched the wet face,
hold a hand can be scanty.

lunes, diciembre 15, 2008

Algo acerca de Borges. Algo de Diego Bentivegna

DISCONTINUIDAD, TIEMPO, REPETICIÓN
POR UNA CONCEPCIÓN QUEBRADA DE LECTURA


Uno de los puntos centrales en los que se manifiesta lo heterogéneo del tiempo en los escritos de Borges es en el desmontaje de la noción de contemporaneidad. Así, la mera coincidencia en el tiempo parece no ser suficiente como para afirmar la contemporaneidad de dos sucesos. Leemos al respecto en «Nueva refutación del tiempo»:


Niego, en un número elevado de casos, lo sucesivo; niego,
en un número elevado de casos, lo contemporáneo también.
El amante que piensa Mientras yo estaba tan feliz
pensando en la fidelidad de mi amor, ella me engañaba,
se engaña: si cada estado que vivimos es absoluto, esa felicidad
no fue contemporánea de esa traición; el descubrimiento
de esa traición es un estado más, inapto para modificar
los «anteriores», aunque no a su recuerdo. La desventura
real no es más real que la dicha pretérita. Busco
un ejemplo más concreto. A principio de 1824, el capitán
Isidoro Suárez, a la cabeza de un escuadrón de Húsares
del Perú, decidió la victoria de Junín; a principios de agosto
de 1824, De Quincey publicó una diatriba contra Wilhelm
Meisters Lehrjahre; tales hechos no fueron contemporáneos,
ya que los dos hombres murieron, aquél en la ciudad
de Montevideo; éste en Edimburgo, sin saber nada el uno
del otro…66.


La temporalidad diferencial que Borges postula en este fragmento es análoga a la Ungleichzeitigkeiten que, en esos mismos años, se encontraba en estado de elaboración en los escritos de Ernst Bloch y que está en la base de muchos de los desarrollos de la crítica materialista de la cultura más cercana a nosotros. La refutación del tiempo no conduce, en Borges, a la negación de la historia, sino a la diferenciación de las temporalidades en términos de autonomía y de irreductibilidad. En última instancia, para Borges, «cada instante es autónomo», on lo cual se niega, por un lado, la idea misma de contemporaneidad, así como la sucesión lineal de temporalidad. La historia, en todo caso, no es una mera sucesión temporal, sino el producto de una serie de segmentaciones y de quiebres temporales.

Schlemihl http://diegobenti.blogspot.com/

martes, diciembre 09, 2008

Rencores de Provincia

Novela de Carlos Bernatek premiada en el Fondo Nacional de las Artes

El Régimen de Fomento a la Producción Literaria Nacional, del Fondo Nacional de las Artes, es seguramente el concurso literario más prestigioso a nivel nacional e institucional, por su continuidad y por las características de su organización, por el monto de los premios, los jurados que cambian en cada ocasión y la nómina de los premiados a lo largo de sus ediciones.
En el año 2007, en el género novela, el primer premio fue otorgado al santafesino Carlos Bernatek, por su obra "Dónde están los pájaros del año pasado", actuando como jurado Angélica Gorodischer, Claudia Piñeiro y Pablo Ramos. En el género poesía, el premio fue para Fernando Molle, por su "Del libro", y en el género cuento, Vanesa Guerra, por "La sombra del animal".
La novela premiada de Bernatek ahora rebautizada por el autor como "Rencores de provincia"- es una novela doble, o de dos nouvelles encabalgadas que discurren paralelamente hacia un destino común. Una es la historia de Selva y otra la de Poli, sus protagonistas. Los capítulos se suceden alternativamente en el desarrollo de ambos argumentos. Existen dos itinerarios: Selva llega al mar y Poli a un pueblo de provincia. Los dos son forasteros y cada uno carga con la huella de su pasado a cuestas. Selva es joven y virgen, una perpetua empleada reemplazante de escasa jerarquía que atisba una posibilidad diversa en el trabajo que le ofrecen en la costa. Poli ha descubierto la infidelidad de su mujer, se separa e inicia un periplo que lo lleva a Danel, una curiosa localidad de la pampa gringa santafesina (que ya aparecía en "Rutas argentinas", anterior novela de Bernatek), en un progresivo desprendimiento de su vida anterior. Los sucesos que se abren para cada uno de ellos, en estos renovados escenarios que auguran cambios, estarán sin embargo signados por el pasado de los personajes.
Así opera un desembarco casi ingenuo de los protagonistas que irán imbricando sus vidas con personajes locales como partes de una geografía estática. Las situaciones irán produciendo sucesos cómicos o trágicos que derivan, finalmente en una tonalidad cercana al policial negro. Como en dicho género, el texto no pretende la intriga ni la develación de misterios: el crescendo dramático no construye el argumento hacia un desenlace, aunque este exista. El acento está puesto en esa progresiva concatenación de hechos que va modificando profundamente a los protagonistas hasta envolverlos en sus oscuridades más intensas.
Pese a estas empatías, el tono y la estética de los relatos difiere deliberadamente, marcando la diversidad en las voces narrativas. De este modo, el texto dual procura enlazar en la alternancia de esos discursos, un parentesco argumental (lo que les ocurre a los personajes), a través de dos construcciones autónomas. La proximidad, el acercamiento final de las historias, como corolario, está planteada como una dilución sutil de Selva y Poli en el sino de sus periplos.
"Rencores de provincia" deviene así contracara sombría de los "Recuerdos..." de Sarmiento. Aquí no hay espacio ni oxígeno suficientes para la piedad o la indulgencia; el pasado, antes que nostalgia evocativa o amenidad condescendiente, opera en "Rencores..." como la etiología de los males del presente. Sin impedir el humor, la parodia, el erotismo o la ironía, "Rencores de provincia" discurre a un ritmo intenso e impiadoso.


http://www.ellitoral.com/index.php/diarios/2008/07/05/opinion/OPIN-02.html
http://www.lacapital.com.ar/ed_senales/2008/11/edicion_5/contenidos/noticia_5060.html
http://www.adrianahidalgo.com/vernota.php?ID=429

viernes, diciembre 05, 2008

Estación Quequén


Nuestro equipo llegó al Nacional B. Recuerdo casi todos los jugadores y la alegría. Mi familia era de Estación hasta el tuétano. Recuerdo las concentraciones cuando jugábamos de local, en el Hotel Continental. Los jugadores tenían gemelos bien desarrollados aunque algo acortados; Mainardi tenía rulos; Portugal atendía la barra del Club Ministerio, decían que a veces no rendía porque estaba cansado y se acostaba tarde. Heling fue arquero suplente y yo me sentía orgullosa de conocerlo. Como no había mucho dinero comían fideos que cocinaba mi tío, o mi abuelo, o alguna que otra tía soltera. Vino un DT de otra ciudad y un par de jugadores, también extranjeros, porque era un paso importante para el club. Toda la ciudad decía ser fundadora, amar al club de toda la vida. Parece que el nuevo DT quería que los jugadores tuvieran una dosis extra de algo energizante y entrenaran concienzudamente, pero los muchachos no tenían disciplina, al fin y al cabo, eran solamente gente de barrio, de mi barrio, que jugaban a la pelota. Fui a verlos jugar contra Colón de Santa Fe y contra Chaco For Ever. Contra Douglas Haight de Pergamino, esa vez el equipo volvió bajo el mando de mi papá que manejaba un colectivo casilla. Nunca estuve tan fascinada como aquella noche. Lloré cuando perdimos, cuando nos fuimos al descenso, y hasta tiré una pedrada al árbitro. Nunca pensé que podía ser capaz de llegar a tanto, pero eso es algo incomprensible para quien no ha vivido el ascenso a la gloria. Verde que te quiero verde, sonaba en la radio todo el día. Después, las cosas volvían a ser como antes, aunque todos los discursos se tiñeran con palabras de impotencia: a quién pertenece la culpa de no volver a ser.

El Club Social y Deportivo Estación Quequén fue fundado el 18 de octubre de 1969 tras la fusión entre el Club Juventud Unida y el Club Progresista ambas instituciones arraigadas en el barrio de la estación de trenes Quequén, provincia de Buenos Aires, Argentina.

lunes, diciembre 01, 2008

Daniel Chirom

Con dolor informamos que falleció en Buenos Aires, a los 55 años, nuestro compañero y amigo Daniel Chirom. Sus restos serán velados este lunes 1 de diciembre en O’Higgins 2800 (esq. Congreso), barrio de Belgrano, a partir de las 15. Invitamos a las escritoras y escritores a darle el último adiós.

1 de diciembre de 2008

* * *
Adiós a Daniel Chirom,

poeta, editor y amigo de todos los escritores
Antes de lo previsto, en su plenitud como poeta y como hombre, falleció en Buenos Aires –la misma ciudad donde nació y vivió y escribió- nuestro querido amigo Daniel Chirom, socio fundador de la SEA, infatigable emprendedor cultural. Pasó por el mundo del Derecho, por el Periodismo y la Política, pero su reino, desde su misma infancia, fue la Poesía. Era un poeta suave, íntimo, nunca exasperado. Un dandy tristón que conocimos, jamás rebajado a la crítica fácil ni a la maledicencia. Como su Perla, su madre –otra gran promotora y animadora cultural- heredó de sus ancestros, judíos porteños, un amor sin concesiones por esta ciudad de Buenos Aires, por su gente y sus modos, por su inasible espíritu. Daniel apoyó con fuerzas, desde un primer momento, la lucha por la Pensión del Escritor. No la iba a necesitar él. No lo hacía pensando en sí mismo. Lo hacía como un acto de entrega, conciente, hacia la raza y la comunidad de los Escritores. Él vio morir olvidados, ignorados, pobres, dignísimos, a grandes escritores y amigos como Mario Morales, como Antonio Di Benedetto, como el griego Zunino. Y siempre ayudó en lo que pudo. Y siempre estuvo allí. Una de las mejores noticias que tuvo, en sus últimos días, fue enterarse de que el Reconocimiento a la Actividad Literaria en la ciudad de Buenos Aires, ya tenía un dictamen favorable de la comisión de Cultura y estaba avanzando hacia su tratamiento en la Legislatura. El resto de esta historia se la contarán los ángeles, en el Cielo de nuestra memoria que lo abrigará por siempre. Decía Tuñón que él era “triste y cordial, como un legítimo argentino”. Daniel Chirom era triste y cordial como un legítimo escritor, como un legítimo artista, de esta ingrata ciudad de Buenos Aires. Muchos poemas escribió Daniel. Pero tal vez “el poema” sea éste que le dedicó a su madre, Perla Chirom, y que sirve de epitafio para ambos:

Miras en el espejo la sombra vana de una máscara,
ésa que fue tu rostro y ahora es sólo un ojo despierto.
El viento cantó,
las campanas anochecieron
y hoy tiendes la mano hacia un fantasma
que fue tu madre, Perla,
un nombre perdido entre otros nombres.

No fue tuya, no fue de nadie,
las palabras que te dijo no existieron
pero sí sus voces, los atardeceres
y esa manía que aún posees
de mirar el vacío y ver un cielo.
Siempre estuviste solo,
nunca besaste sus labios,
nadie te abandonó en la tierra.

jueves, noviembre 27, 2008

Lectura de Elba Serafini y Ana Lafferranderie


Este sábado, todos con Kari!!!
Refresquémonos juntos entre letras, nademos en frases mojadas y vivas.
Poesía es una lluvia de bombuchas!!

martes, noviembre 18, 2008

Poema de Ana Lafferranderie


Luz femenina

Bajo el ala quieta retiene
un dado negro.
Alguien le enseñó los ojos abiertos.
Ella invierte en ver pero quisiera
montar el velo de su luz femenina
ir hacia el cerro donde suben las niñas
mirar su cruz de plumas
el espacio vegetal que eleva
y andar.

Ana Lafferanderie
"El cielo tácito"
sigamos enamoradas

lunes, noviembre 17, 2008

Poema de Mercedes Araujo

Antonio y Cleopatra/ serpiente tigre

Abrazo trémulo en el lecho de los amantes
Serpiente del viejo Nilo arrastrado me deleito
yo Antonio en el dolor que me inflige

[anillos rojos negros blancos y amarillos]

Ser más Antonio el bravo general
ojos sin temple rendido, claman ríen
los buitres urracas, si alguno lo intentara
ser el pescado salinero atrapado en arpón
serpiente tigre serpiente ciega, por la noche
vestir sus atavíos ella se enfunda mi espada
es el fuelle y yo el delicado abanico
de la fogosa que llora

[el embrión es macho y hembra]

Cleopatra es Antonio, Antonio es Cleopatra
hacemos libaciones, cambiamos lugares
“romano, fuiste la mujer y yo el hombre,
te curvé en un lecho de oro regiamente
adornado”

[lengua que bifurca
corazón de tres cavidades]

miméticos el sol viril la luna coronada
comer luchar huir aparearse Cleopatra
¿Cómo se logra?
desenmarañarse arrancarse
destrozar la piel escurrirse de la sombra
¿Cómo se vuelve? cada uno a su especie
a su familia a su patria a su columna
vertebral

[los ofidios escamosos son simétricos
bilaterales dobles gemelosimitadores]

¿será en la muerte? donde una nube
parece un dragón
una ciudad suspendida
una montaña de doble cima
balanceándose sobre nuestras cabezas.

La luz mala


Era de noche. Había luz de luna pero entre los árboles era la negrura fúnebre de mi padre. Pensaba colgarme de las ramas, desnuda. Dejar a un lado mi bata y caminar, como se camina en la noche hacia la cama del padre, cuando se teme. Dejar a un lado ropas y miedos, y dar un lugar a lo escondido. Aún me dolían los brazos, la cara interna de mis brazos, con su piel nunca apasionadamente mordida, su temblor braquial, me dolían. Por la tarde lo había intentado, pero era sólo un acto. La piel esquirlada del pino me enrojecía y era lo mejor que podía suceder. Me dejé sostener por estas dolientes carnes livianas, los pies al aire sin fondo, y sentí que me iba en raspones y satisfacía mi alma el llanto privado. Mamá dijo: para que veas lo que se sufre. Es cierto, yo lo subestimé, pero era la única forma de sobrevivir. En el campo, en este campo donde sus restos se hicieron árbol, adoquines, y piñas, arbustos, y esqueletos de vacas, la luz entra en todos lados y hasta da una sombra la luna. En casi todos lados.

jueves, noviembre 13, 2008

El sentido de la vida

El sentido de la vida
Un monólogo

Piénsalo como quieras: está eso que
es comentario, está eso otro que
puede ser llamado la inmaculada
concepción de su esencia en sí misma.
Es necesario sopesar los dos métodos
no sea que el primero ahogue al segundo,
el segundo enmudezca (sin el primero).
Lo he dicho muy resumidamente el otro día,
pero se debe ser tan explícito como sucinto.
Cuando era un chico viví en mi hogar,
unos nueve años, en esa parte del viejo Kentucky
donde las montañas bordean el Blue Grass,
los viejos se disparaban unos a otros por las dudas;
me hizo pensar yo no era como ninguno de ellos.
A los doce yo estaba resuelto a disparar sólo
por honor; a los veinte a no disparar en absoluto;
sé, a los treinta y tres, que tengo que disparar
cada vez que se dé la rara oportunidad -
matar es más que un comentario.
El sentido de la decoración apropiada se altera
pero una cierta lujuria se alimenta de sí misma
sin hablar, sin que se le hable, subterránea
como un río negro lleno de peces sin ojos
pesados de huevas; con una pasión por el tiempo
más prolongada que las arterias de una cueva.

Allen Tate (Winchester, 1899-Nashville, 1979)
Versión de Jorge Salvetti y J. Aulicino

The meaning of life
A Monologue

Think about it at will: there is that /Which is the commentary; there's that other, / Which may be called the immaculate / Conception of its essence in itself. /It is necessary to distinguish the weights / Of the two methods lest the first smother / The second, the second be speechless (without the first). / I was saying this more briefly the other day / But one must be explicit as well as brief. / When I was a small boy I lived at home / For nine years in that part of old Kentucky / Where the mountains fringe the Blue Grass, / The old men shot at one another for luck; / It made me think I was like none of them. /At twelve I was determined to shoot only / For honor; at twenty not to shoot at all; / I know at thirty-three that one must shoot / As often as one gets the rare chance-- / In killing there is more than commentary. / One's sense of the proper decoration alters /But there's a kind of lust feeds on itself / Unspoken to, unspeaking; subterranean / As a black river full of eyeless fish / Heavy with spawn; with a passion for time / Longer than the arteries of a cave.

Vivir es con-vivir


"Es a través de otros como llegamos a ser nosotros mismos"
Lev S. Vigostky.

lunes, noviembre 10, 2008

Aquí su programa favorito:


La mañana de Julio Lagos y Nahuel Huapi

Informe meteorológico:
Volvió el humo a Bs. As!!
Parece que una Sra. del Barrio presidencial de Vte López provocó una humareda matinal al intentar limpiar su parrilla. Los despojos de la noche anterior, sigilosos, aún permanecían al rojo vivo, y al meterlos dentro de una bolsa de residuos, una estela dJustificar a ambos ladosensa, blanca y negra surcó el cielo Vicentelopeceño. Cristina confirmó el hecho ocurrido mientras despegaba con su helicóptero rumbo a la Peluquería: "La muy bolud.. no sabe nada de la vida" afirmó la presidente de los argentinos.

Noticias del Campo
Kohan en el Rivadavia
Dos hombres, acodados en la pulpería "The gaucho´s paradise", en el partido de La Matanza, increparon duramente al barman debido a motivos poco esclarecidos. El changador Juan José Camero, explicó a la redacción de este matutino, que uno de ellos se encontraba en pedo, el otro en repedo y el pulpero, Don Pablo Rago quiso cobrar antes de que se tomen el buque. Rago recibió un par de golpes de puño y el premio Herralde 2007. Se encuentra en el hospital Rivadavia bajo revisión proctológica.

Astronomía y Marketing
De la Luna a la Tierra no es un libro de Verne
El profesor Halton Arp demostró que el corrimiento al rojo no es un buen indicador de la distancia a los cuásares. Mostraron comportamientos diferentes a los esperados por la ley de Hubble. Y que la velocidad a la cual se movían ciertos cuásares eran tres veces la velocidad de la luz, con lo cual actuales teorías caerían por la borda.

Astronauta argentino


Efectivamente, la luna sigue cayendo y la tierra sigue girando, a pesar de poder explicarse este fenómeno por la sencilla ley de atracción de masas de Newton. Las masas se atraen, se aman, y no podía ser distinto entre la tierra y la luna, pero teniendo en cuenta la presencia de otras masas, la tierra manifiesta movimientos de presesión y rotación en torno a diferentes ejes, sin embargo la luna sólo cae hacia la tierra, y en ese movimiento describe su elipse en torno a ella. ¿Las masas se atraen, pero por qué no chocan? Por una nimia diferencia de velocidades que mantiene el equilibrio del sistema. Dicen también, astrofísicos de la NASA jeans, que no hay que cortarse el pelo en cuarto menguante.

Política Internacional
Adiós Wall street!!
Los mercados internacionales se mostraron renuentes a comprar bonos del nuevo emprendimiento argentino “dale masita a Capristo y sé feliz” Un nuevo y original proyecto que da trabajo en blanca a muchas mujeres argentinas. La inversión original fue de 1.000.000 de dólares en siliconas para mejorar la infraestructura local, 500.000 en odontólogos, y $ 450, en educación formal. Fuentes del Hospital Pirovano nos informaron que los recursos humanos se encuentran vacunados y libres de aftosa. Pero Wall Street dijo no, “con la Angelina Jolie, Antonio Banderas y Jodie Foster tenemos pa´rato” expresó la mano derecha del nuevo presidente, Right Hand O´bama. Nuestra Cristina replicó duramente al gobierno Norteamericano: “Perros, Dogos, Escarpines orinados, váyanse a cag..r, y metansé la gual-estrí en el cul...”

Desde Cosquín,
Enrique Macaya Márquez y Panamericana (foto)


domingo, noviembre 09, 2008

Francisco García Bazán en Ñ, ayer.


Nota en la revista Ñ:


Noticias frescas del gnosticismo
Estudiosos de Francia, Canadá y Bélgica publican los textos gnósticos de Nag Hammadi. Pero no siempre consideran los avances ya realizados en este tema.
Por Francisco García Bazán

Autor de "Judas. Evangelio y biografía" (sigamos enamoradas)

Fandermole

Sueñero
(Jorge Fandermole)

Silbo en la oscuridad
Animal sin reposo
Torres de la vigilia
Candela de los ojos
No sé que pueda ser
Si una curva del tiempo
O un hueco en el corazón atento.

Trigo sobre el brocal
Para que coma el hambre
Y abajo el peligroso
Agujero de la sangre
No hallo, no puedo ver
Mas que la noche alerta
Y el misterio detrás
De las puertas.

Sueñero, jinete sin descanso
Sueñero, sobre un papel en blanco
Sueñero, centinela de mi alma
Sueñero, duérmete y dame calma



Llevo cada mitad
Como dos ríos gemelos
Uno cruza la tierra
El otro fluye en el cielo
El de la oscuridad
No conoce el olvido
Desvelado en seguir
Lo perdido

Ay, este toro azul
Fatigado y sediento
De correr tras la nada
Como la luz y el viento
Ardo sin preguntar
Igual que lo hace el fuego
Tal vez halle cantando
El sosiego.

Sueñero, enigma de un penitente
Sueñero, andando entre los durmientes
Sueñero, espina de las estrellas
Sueñero, olvídate de ella
Sueñero, jinete sin descanso
Sueñero, sobre un papel en blanco
Sueñero, centinela de mi alma
Sueñero, duérmete y dame calma

lunes, noviembre 03, 2008

Luis Chiozza


El sábado 1 de noviembre se presentaron las Obras completas del Dr. Luis Chiozza (Ed. Del Zorzal) en la Sala Borges de la Biblioteca Nacional.
Se refirieron a la obra el Dr. Fidias Cesio, Dr. Daniel Fichtentrei, Dr. Enrique Obstfeld, Dr. Eduardo Dayen, y el Dr. Gustavo Chiozza.



Discípulo y maestro. Chiozza y Cesio.

Dr. Eduardo Dayen.

Dr. Gustavo Chiozza






viernes, octubre 31, 2008

En obra

Hotel Quequén III

algo más del festival...


En la lectura del día martes, con Ramiro Vicente, Julia Wong e hija, Ana Lafferranderie, Carlos Aldazabal y Pedro Villa.

miércoles, octubre 29, 2008

Festival en plena marcha...

Algo, en el Museo Roca, Ana Lafferranderie leyó:


El lenguado
de José Watanabe

Soy
lo gris contra lo gris. mi vida
depende de copiar incansablemente
el color de la arena,
pero ese truco sutil
que me permite comer y burlar enemigos
me ha deformado. He perdido la simetría
de los animales bellos, mis ojos
y mis narices
han virado hacia un mismo lado del rostro. soy
un pequeño monstruo invisible
tendido siempre sobre el lecho del mar.
Las breves anchovetas que pasan a mi lado
creen que las devora
una agitación de arena
y los grandes depredadores me rozan sin percibir
mi miedo. El miedo circulará siempre en mi cuerpo
como otra sangre. Mi cuerpo no es mucho. Soy
una palada de órganos enterrados en la arena
y los bordes imperceptibles de mi carne
no están muy lejos.
A veces sueño que me expando
y ondulo como una llanura, sereno y sin miedo, y más grande
que los más grandes. Yo soy entonces
toda la arena, todo el vasto fondo marino.

lunes, octubre 27, 2008

Festival de poesía Peruano-Argentina, empieza hoy

foto: Rolo Albelo.

Hoy, a las 19 hs. en el CCC. Susana Cella, Martha Goldin, Alejandro Enciso Altamirano, Tábata Fernández, Rolando Revagliatti y David Sorbille.

Mañana, a la misma hora, en el Museo Roca, Vicente Lopez 2200. Leen Ana Lafferranderie, Julia Wong, Ramiro Vicente, Pablo Narral, Carlos Aldazabal y Marina Serrano.

Pasado, o sea el miércoles, en el Museo Etnográfico, Moreno 830, leen: Mario Torres, Myriam Rozenberg, Héctor Urruspuru, María Alicia Brandt, Pepe Zapata y Daniel Chirón.

viernes, octubre 24, 2008

Poesía de Valdelomar

Tristitia

Mi infancia que fue dulce, serena, triste y sola
se deslizó en la paz de una aldea lejana,
entre el manso rumor con que muere una ola
y el tañer doloroso de una vieja campana.

Dábame el mar la nota de su melancolía,
el cielo la serena quietud de su belleza,
los besos de mi madre una dulce alegría
y la muerte del sol una vaga tristeza.

En la mañana azul, al despertar, sentía
el canto de las olas como una melodía
y luego el soplo denso, perfumado del mar,

y lo que él me dijera, aún en mi alma persiste;
mi padre era callado y mi madre era triste
y la alegría nadie me la supo enseñar…

Abraham Valdelomar

martes, octubre 21, 2008

Feliz Aniversario

Carlos y Romana cumplen un año. Y en un año hicieron muchas cosas, y cambiaron sus vidas. No podría decir que son otros, pero, de alguna manera, lo son. Más felices, más completos, son otros que se animaron a creer en el amor y hacer los esfuerzos necesarios para que sea posible, porque las parejas no nacen hechas, ni se encuentran en algún rincón, porque el par es más que la suma de las partes. Ellos lo entendieron y aman.

Muy orgullosa de ustedes, los quiere, M.S.

Festival de Poesía Peruano Argentino


viernes, octubre 17, 2008

Daniel Chirom, presentación de "La Diástasis"

La palabra de Marina Serrano: un intento para que palabra y vida coincidan

La poesía no sirve, la poesía es. Entonces, el compromiso del vate debe ser primero y ante todo con la vida, por lo cual no puede “mentir” un poema. El oficio es para perfeccionarnos, no para crear flores artificiales pues cuando fraguamos palabras, nada es superfluo. En definitiva, el artista no crea como vive, vive como crea.
Jean Giono decía que “la poesía es el arte de curar las heridas”. Y aquí comienzo a introducirlos en el poemario de Marina Serrano, La diástasis de las tibias largas.
Ante todo, es necesario que les de la definición de diástasis: distancia, separación de dos huesos contiguos sin dislocación propiamente dicha, esguince. Ya en este título tenemos una de las características de la poesía de Serrano: lo obvio como portal al ensueño, la utilización de terminología científica fundando una nueva imaginería en poesía, desplazando al significado. Porque estamos hablando aquí de la separación de dos huesos sin que se rompan o fragmenten en forma definitiva. Estamos ante una ecsisión en el texto pero también en los cuerpos, una unidad que no se consolida pero tampoco permite que la lengua quede sola, lamentándose de sí misma. Es asì como en el poema Cena reza: “En el interior blando ella amolda la lengua y su tanteo protector se propaga hacia mis dedos en pinza/hacia lo más medial y caudal del hipogastrio,/ al moverla hacia atrás/ sus labios que se adhieren/ limpian el metal.//La de tibias largas amplia la oscuridad/ mientras su dedos, arriados en silencio/exageran mi curvatura lumbar y disparan/ la mano aprehensiva.// tras la espalda el goce no se vislumbra/ entonces, puedo demorarlo”. Noten en este poema la utilización de un lenguaje metafórico junto a otro científico (hipogastrio) y una descripción aguda y cortante como el bisturí de un cirujano. Como lectores estamos sobre el cuerpo del poema pero, a su vez, podemos alejarnos de su texto. ¿Disociaciòn?, no, vaivén, el de los cuerpos.
Digamos desde ya que esta poesía es incómoda, maldita en el sentido que marcaba Bataille: el hombre produce mucho más energía que la necesaria para su reproducción. Esas energía es destinada a un gasto catastrófico o a su derroche, abriéndose así el ámbito de lo sagrado, el reencuentro con la unidad perdida”
En el poema “Arrodillada y abierta” encontramos un claro ejemplo de la búsqueda de Serrano: la intimidad perdida. Dolor, soledad y sufrimiento que cruzan nuestra sociedad y que nos alejan de los instantes soberanos, aquellos que escapan a la lógica de la utilidad para fundar lo sagrado. Y es curioso como Marina se centra en esto con un lenguaje donde las denominaciones científicas juegan como sortilegios, que nos llevan a las palabras que usualmente podríamos denominar como “poéticas”, porque casualmente poético es el lenguaje donde la palabra conduce la idea. Veamos el poema “Arrodillada y abierta”: “El centro de la mujer arrodillada/abierta al cielo/ se edifica en la contracción,/ cruzando de fibras, fascículos, tirantes/ une lo superior a lo acarreado,/ y es soga atada a la piedra/y es piedra”. En “Boca abajo” el poema comienza así: “Los pulgares mordaces presionan/mis isquiones hacia cefálico//el resto de los dedos, múltiples/abarcan mi carne sanguinaria/ su boca cocea el rombo plano, suave y lampiño de Machaelis/ y busca el vértice inferior, el arcaico resabio del cóccix/”.
En estos poemas hay conciencia del erotismo. Bataille nos dice que “es posible decir que el erotismo es la aprobación de la vida hasta en la muerte y que éste se define por la independencia del goce erótico con respecto a la reproducción como fin”. Y también afirma que el conocimiento del erotismo, o de la religión, exige una experiencia personal, igual y contradictoria de lo prohibido y de la transgresión. Pero la transgresión levanta la prohibición sin suprimirla”.
“Ella se transforma en agua” es el comienzo del poema Agua. Y ella es protagonista de muchos poemas del libro. Porque estamos ante una poesía dinámica, donde las cosas no son lo que son sino aquello en que se convierten. O sea, el bisturí recorta sobre el horizonte aquello que aparentemente miramos con los ojos de un médico pero que es volátil, imaginería, la intimidad de una voz lamiéndose a sí misma. Contemplando el agua nos disolvemos, discurrimos. Como en el sexo, somos otros y también los mismos.
Creo no equivocarme al afirmar que Serrano tiene conciencia del erotismo de su poética pues apuesta a las cosas, las denomina, las abre y nos muestra su aspecto maldito. “De modo que la conciencia –afirma Bataille- sólo se nos da a partir de la maldición y, por lo tanto a partir del desconocimiento de la vida sexual. Carecemos nosotros en nuestra conciencia de lo que hay de irreductible a la aparente simplicidad de las cosas (o sea los objetos sòlidos). Las verdades de nuestra conciencia interior se nos escapan. Si las tomamos por lo que no son, las desconocemos todavía más. Si sólo vemos en ellas una función natural, o si antes de haber captado su sentido, denunciamos lo absurdo de las leyes que prohíben su libre curso, nos alejamos de una verdad que nuestra vida erótica anuncia. Si decimos que la sexualidad culpable es reductible a la inocencia de las cosas materiales, la conciencia, lejos de encarar verdaderamente la vida sexual, deja por completo de considerar los aspectos turbadores, incompatibles con una claridad neta….Al tornar inocente la vida sexual, la ciencia deja simplemente de reconocerla”. Es exactamente la actitud contraria que toma Serrano y a la cual tenemos que agradecer.(La idea de una pelvis como región anatómica/ cuya importancia radica en aquello que no contiene fue abolida” dice Marina en el comienzo de su poema Pelvis, donde podemos rastrear lo que les decía hace un momento.
Pero volvamos al título del libro, a esa separación que no es tal pues no es definitiva. En estos poemas encontramos un intento desesperado para no vivir y morir aisladamente como individuos. Hallamos una nostalgia por una continuidad perdida. En el poema Ensayo de Tracción Serrano apunta: “El olor dulce, fuerte e insorportable que genera el placer/ me hizo arrastrar su cuerpo contra el mío y abrazarla/ porque necesitaba decirle que la quería hasta el cielo”. La actividad sexual nos permite encontrar la continuidad perdida. Hay una conversación interrumpida en la aparente fluidez de las comunicaciones de nuestro mundo posmoderno, los cuerpos anudados la reestablecen. Serrano mira de frente lo que nos aterroriza, esa unión que existe entre la sexualidad y la muerte, ese extraño desconocimiento que tenemos de nosotros mismos.
Por ello es una poesía incómoda. Intenta restablecer una comunicación perdida, desencadena pasiones hasta el extremos –en los últimos poemas del libro- de matarlas. Casi podría decirse, parafraseando a Bataille, que estamos ante una poesía del mal porque las pasiones dominan la razón. Nosotros, los poetas, sabemos que esta es una condena mentirosa, que bajo el gobierno de la razón nacieron los mayores crímenes de lesa humanidad. Pero siempre será más fácil condenar a la pasión, a quien lucha por recuperar su intimidad, su soledad, su integridad. Las pasiones insatisfechas más que las pasiones conseguidas en el límite de la destrucción son las que crean un desorden considerable en el mundo” apunta Bataille
La poesía es intemperie. Marina, “la niña que roe la tierra” busca “otro brillo y otro tallo entre ramas vivas”. Por eso sus palabras tienen movilidad, apetito y hacen de su lenguaje agua fluyendo. Barthes decía con razón que “el mundo como objeto literario se nos escapa, que hay impotencia de producir realismo”
Marina busca el goce. “Y éste no es el que responde al deseo sino lo que lo toma por sorpresa, lo excede, lo desorienta” según Barthes.
Alguno podría inferir que de la terminología de este poemario estamos ante una poesía de naturaleza física. Pero estaríamos confundiendo aquello que la sociedad toma natural como sinónimo de legalidad con la naturaleza que es cuando por ejemplo, en este poemario, descubrimos en el cuerpo del otro no lo repetible del nuestro sino lo diferente, lo irreductible, lo que nos completa.
Hablar besando, besar hablando es la consigna de estos poemas donde la palabra conduce la idea hacia la vida.
Barthes dice que “cuando divulgo lo privado de mí mismo, cuando más me expongo: no por el riesgo del escándalo, sino porque así presento mi imaginario en su constencia más fuerte, y el imaginario es precisamente lo que ofrece un blanco a los otros, lo que no está protegido por ningún vuelco, ninguna dislocación”. Volviendo a la Diástasis que preside el título del libro, hay conjunción, o al menos el intento de que la vida sea algo más que un simple efecto destinado al vacío o en el mejor de los casos, a la misericordia. Porque Marina escribe con el cuerpo, su texto, sus palabras están “delante del vacío” tal como reza en su poema “Obstinación, palabra y definición de una voz que está entre nosotros para anunciar y denunciar que “alguien miente hasta ser libre, después/ nada más se sufre”

Daniel Chirom

martes, octubre 14, 2008

Festival de Poesía Peruano- Argentino. Tercera Edición


Lunes 27 de Octubre.
Centro Cultural de la Cooperación
Corrientes 1543
A las 19 horas

Invitado desde Perú:
Rodrigo Quijano

Lectores:
Daniel Chirón - Argentina
Susana Cella - Argentina
Alejandro Enciso Altamirano – Perú
Tábata Fernández- Concha- Perú
Rolando Revagliatti- Argentina
David Sorbille- Argentina


Vino de honor

Martes 28 de Octubre
Museo Roca
Vicente López 220
A las 19 horas

Invitado desde Perú
Pedro Villa
Lectores
Ana Laferranderie – Uruguay
Pablo Narral- Argentina
Ramiro Vicente – Argentina
Marina Serrano- Argentina
Julia Wong – Perú
Carlos J. Aldazábal.

Pisco de honor

Miércoles 29 de Octubre
Museo Etnográfico
Moreno 350
Alas 18 horas

Invitado desde Perú
Rodrigo Quijano y Sonido Martines ( slideshow musicalizado)

Lectores
Inés Manzano- Argentina
Norberto Antonio – Argentina ( La Plata )
José Zapata – Perú . Presentará el libro “ Un Salmón Ciego” de Julia Wong. Editado por Borrador Editores.
Mario Torres - Perú
Myriam Rozenberg – Argentina
Héctor Urruspuru- Argentina
María Alicia Brandt- Argentina

Fiesta de cierre en el Bar Amaycha, Anchorena 628, con Sonido Martines.
de 10:30 a 00:30.
Vino de Despedida


Auspician:

Centro Cultural de España en Buenos Aires
Argenper
Restaurante “Mochica”
Bodega Alamos
Pisco “Viñas de Oro”
Taypá Sabores del Perú
Embajada del Perú
Dirección General de Promoción Cultural del GCBA

lunes, octubre 13, 2008

Eduardo Wilde - Aguas Abajo

Constanza

En cierta ocasión llegó a Tupiza, con su sobrina, una señora amiga de la madre de Boris, para pasar con ella algunos días.
La sobrina era mui bonita. Boris se fijó por de pronto en sus ojos enormes, en las alas de su nariz, que se movían á compás de la respiración, i en el pelo arisco i revoltoso que coronaba su frente.
Boris, por aquellos tiempos no se ocupaba de las orejas de las gentes; á no ser así habría notado que las de Constanza (así se llamaba la muchacha) eran chicas i rosadas.

Anduvo todo el día tras de Constanza, i no comprendía cómo una muchacha decente, podría andar en casa i aun salir á la calle, completamente desnuda, pues él no podía verla de otro modo.

Aguas Abajo
, Eduardo Wilde.

jueves, octubre 09, 2008

Festival Viva América

Del 6 al 12 de octubre Madrid Tenerife Bogotá

Festival
Viva América

Letras
Participantes:Héctor Abad Faciolince, Ángela Becerra, Eduardo Becerra, Gioconda Belli, Marcelo Birmajer, Jorge Boccanera, Piedad Bonnett, Andrés Burgos, Juan Manuel Cacho Blecua, Julio Calvo, Martín Caparrós, Pablo Casacuberta, Doménico Chiappe, Eduardo Chirinos, Norberto Codina, Mª Elena Cruz Varela, Jaime del Arenal, Roberto Echeto, Beatriz Echevarría, Alvaro Enrigue, Lucía Etxebarría, Claudio F. Pérez Miguez, Luis Fayad, Teresa Férriz Roure, Enrique Fierro, Luis García Montero, Joaquín Garrido, Alejandro Hernández, Elvira Hernández, Cristina Jarque, Humberto López Morales, Sergio Macías Brevis, Ester Madroñero, Isabel Martín, Juan Diego Mejía, Ronaldo Menéndez, Sergio Mosquera, Emilio Moyano, Mario Muchnik, Eric Nepomuceno, Guadalupe Nettel, Andrés Neuman, Azucena Palacios, Senel Paz, Álvaro Pombo, Carmen Posadas, Benjamín Prado, Gustavo Puerta, Miguel Ángel Quesada Pacheco, María Rivera, Cristina Rivera Garza, Agustina Roca, Juan Manuel Roca, Martín Rodríguez-Gaona, Cecilia Romana, Gustavo Rosales, Daniel Samper, Tomás Segovia, Ricardo Silva, Jaume Subirana, Iván Thays, Gabriel Tortarolo, Consuelo Triviño, Mª Ángeles Vázquez, Xavier Velasco, Ida Vitale, Bart Vonck.

8 de octubre
Narrativas de la diversidad - Literatura MR: Prohibido
Ariel Magnus, Iván Thays, Cecilia Romana, Norberto Codina
Bogotá · Biblioteca Virgilio Barco

9 de octubre 18:00
Lectura de poesía: Caja de música
María Rivera, Cecilia Romana
Bogotá · Centro Cultural Gabriel García Márquez - FCE

miércoles, octubre 08, 2008

Cecilia Romana está en Colombia


Haga Patria Romana
que acá la esperan como siempre
orgullosas y extrañeras, M y Dd.



miércoles, octubre 01, 2008

Sigamos never stop

Adelanto:

Cecilia Romana se va a Colombia

no dejen de mirar esta página:
http://www.vivamerica.com/letras/

Ayer: presentación de libros

Gracias a todos!
una imagen puede más que... bueno, eso dicen.
Mejor, muchas imágenes, y luego, pondremos las palabras.


Cecilia Romana, presentando los libros de Sigamos...



Daniel Chirom presentando "La diástasis de las tibias largas"


Marina Serrano leyendo


Mariana Kosmal, traductora de "La diástasis..." leyendo.Vicente Muleiro, presentando "Entrevero"


Susana Cella.
Cecilia Arroyo y Licina Picón, interpretando "El cuervo"
composición de Licina, de la obra "El cuervo" de Edgar Alan Poe.


Susana Cella, Cecilia Romana, Adolfo Nigro, Daniel Freidemberg y Marina Serrano Mesa: Chirom, Cella, Muleiro.

jueves, septiembre 25, 2008

El próximo martes


Presentación de los libros:

“Entrevero”
Susana Cella. Poesía.


“La diástasis de las tibias largas”

Marina Serrano. Poesía.




Los libros de poesía: “Entrevero” de Susana Cella, y ““La diástasis de las tibias largas” de Marina Serrano, serán presentados el día martes 30 de septiembre a las 19:00 hs en la sala “Osvaldo Pugliese” del Centro Cultural de la Cooperación (Corrientes 1543). Se referirán a dichas obras los escritores Vicente Muleiro y Daniel Chirom.


Licina Picón, al piano, junto a la soprano Cecilia Arroyo cerrarán el evento presentando la obra: El Cuervo.

(algo de Lici en MySpace - 100 vueltas http://profile.myspace.com/index.cfm?fuseaction=user.viewprofile&friendid=400944537)

Tanto la imagen de tapa como los gráficos interiores del libro “Entrevero” son obra del artista Adolfo Nigro.

jueves, septiembre 18, 2008

EROS MELANCÓLICO

de Giorgio Agamben (1)

La misma tradición que asocia el temperamento melancólico con la poesía, la filosofía y el arte, le atribuye una exasperada inclinación al eros. Aristóteles, después de haber afirmado la vocación genial de los melancólicos, coloca de hecho la lujuria entre sus características esenciales:
El temperamento de la bilis negra ‑escribe‑ tiene la naturaleza del soplo… De aquí proviene el que, en general, los melancólicos sean depravados, porque también el acto venéreo tiene la naturaleza del soplo. La prueba es que el miembro viril se hincha de improviso porque se llena de viento.
A partir de ese momento, el desarreglo erótico figura entre los atributos tradicionales del humor negro (2); y si, análogamente, también al acidioso se le representa en los tratados medievales sobre los vicios como “φιλήδονς” y Alcuino puede decir de él que “se entorpece en los deseos carnales”, en la interpretación fuertemente moralizada de la teoría humoral de Hildegard von Bingen el Eros anormal del melancólico toma de plano el aspecto de una agitación sádica y salvaje:
[los melancólicos] tienen grandes huesos que contienen poca médula, la cual sin embargo arde con tanta fuerza, que éstos son incontinentes con las mujeres como víboras… son excesivos en la libido y sin medida con las mujeres como asnos, tanto, que si cesaran en esta depravación, fácilmente se volverían locos… su abrazo es odioso, tortuoso y mortífero como el de los lobos rapaces… tienen comercio con las mujeres, y no obstante les tienen odio (3).
Pero el nexo entre amor y melancolía había encontrado ya desde hacía tiempo su fundamento teórico en una tradición médica que constantemente considera amor y melancolía como enfermedades afines si es que no idénticas. En esta tradición, que aparece ya cumplidamente en el Viaticum del médico árabe Haly Abbas (que, a través de la traducción de Constantino Africano, influyó profundamente en la medicina europea medieval), el amor, que comparece con el nombre de amor hereos o amor heroycus, y la melancolía se catalogan entre las enfermedades de la mente en rúbricas contiguas (4) y a veces, como en el Speculum doctrínale de Vicente de Beauvais, figuran directamente en la misma rúbrica: “de melancolia nigra et canina et de amore qui oreos dicitur”. Es esta proximidad sustancial de la patología erótica y de la melancólica la que encuentra su expresión en el De amore de Ficino. El proceso mismo del enamoramiento se convierte aquí en el mecanismo que desquicia y subvierte el equilibrio humoral, mientras que, a la inversa, la empedernida inclinación contemplativa del melancólico lo empuja fatalmente a la pasión amorosa. La terca síntesis figural que resulta de ello, y que lleva a Eros a asumir los oscuros rasgos saturninos del más siniestro de los temperamentos, habría de seguir obrando durante siglos en las imágenes populares del enamorado melancólico, cuya caricatura enflaquecida y ambigua hace su aparición durante algún tiempo entre los emblemas del humor negro en el frontispicio de los tratados del siglo XVII sobre la melancolía:
Adondequiera que se dirija la asidua intención del alma, allí afluyen también los espíritus, que son el vehículo o los instrumentos del alma. Los espíritus son producidos en el corazón con la parte más sutil de la sangre. El alma del amante es arrastrada hacia la imagen del amado inscrita en la fantasía y hacia el amado mismo. Allá son atraídos también los espíritus y, en su vuelo obsesivo, se agotan. Por eso es necesario un constante re abastecimiento de sangre pura para recrear los espíritus consumidos, allí donde las partículas más delicadas y más transparentes de la sangre exhalan cada día para regenerar los espíritus. A causa de esto la sangre pura y clara se diluye y ya no queda más que sangre impura, espesa, árida y negra. Entonces el cuerpo se deseca y caduca, y los amantes se vuelven melancólicos. Es de hecho una sangre seca, espesa y negra la que produce la melancolía o bilis negra, que llena la cabeza con sus vapores, seca el cerebro y oprime sin descanso,día y noche, el alma con tétricas y espantosas visiones… Es por haber observado este fenómeno por lo que los médicos de la antigüedad afirmaron que el amor es una pasión cercana al morbo melancólico. El médico Rasis prescribe así, para curarse de él, el coito, el ayuno, la embriaguez, la marcha…(5)
En el mismo pasaje, el carácter propio del eros melancólico es identificado por Ficino con una dislocación y un abuso: “esto suele suceder”, escribe, “a aquellos que, abusando del amor, transforman lo que compete a la contemplación en deseo de abrazo”. La intención erótica que desencadena el desorden melancólico se presenta aquí como la que quiere poseer y tocar aquello que debería ser sólo objeto de contemplación, y el trágico desarreglo del temperamento saturnino encuentra así su raíz en la íntima contradicción de un gesto que quiere abrazar lo inasible. Es en esta perspectiva en la que se interpreta el pasaje de Enrique de Gante que Panofsky pone en relación con la imagen dureriana y según el cual los melancólicos, “no pueden concebir lo incorpóreo”, en cuanto tal, porque no saben “extender su inteligencia más allá del espacio y de la grandeza”. No se trata simplemente aquí, como se ha señalado, de un límite estático de la estructura mental de los melancólicos que los excluya de la esfera metafísica, sino más bien de un límite dialéctico que toma su sentido en relación con el impulso erótico de transgresión que transforma la intención contemplativa en “concupiscencia de abrazo”. Es decir que la incapacidad de concebir lo incorpóreo y el deseo de hacer de ello objeto de abrazo son las dos caras del mismo proceso, en el transcurso del cual la tradicional vocación contemplativa del melancólico se revela expuesta a un trastorno del deseo que la amenaza desde dentro (6).
Es curioso que esta constelación erótica de la melancolía haya escapado tan tenazmente a los estudiosos que han tratado de rastrear la genealogía y los significados de la Melancolía dureriana. Toda interpretación que prescinda de esa pertenencia fundamental del humor negro a la esfera del deseo erótico, por más que pueda descifrar una a una las figuras inscritas en su torno, está condenada a pasar de largo junto al misterio que se ha plasmado emblemáticamente en esa imagen. Sólo si se comprende que se sitúa bajo el signo de Eros es posible custodiar y a la vez revelar su secreto, cuya intención alegórica está enteramente subtendida en el espacio entre Eros y sus fantasmas.

Notas:
(1) Capítulo Tercero, extraído de “Estancias. La palabra y el fantasma en la cultura occidental”. Ed. Pre-textos. 1995. Versión original en italiano de 1977. Giulio Einaudi editore s. p. a., Torino
(2) La asociación entre melancolía, perversión sexual y eretismo figura todavía entre los síntomas de la melancolía en textos psiquiátricos modernos, como testimonio de la curiosa fijeza del síndrome atrabiliario a través del tiempo.
(3) Cause et curae, ed. Kaider, Leipzig, 1903, p. 73, 20 ss.
(4) Así, Arnaldo da Villanova (Liber de parte operativa, en Opera, Lugduni, 1532, fol. 123‑50) distingue cinco especies de alienatio; la tercera es la melancolía, la cuarta es “alienatio quam concomitatur immensa concupiscentia et irrationalis: et graece dicitur heroys… et vulgariter amor, et a medicis amor heroycus».
(5) M. FICINO, De amore, ed. crítica al cuidado de R. Marcel. París, 1956, VI. 9.
(6) En esta perspectiva, la “melancholia illa heroica” que Melanchton, en un pasaje del De anima que no había escapado a la atención de Warburg, atribuye a Durero, contiene verosímilmente una referencia a aquel amor heroycus que, según la tradición médica repetida por Ficino, era precisamente una especie de melancolía. Esta proximidad de amor y melancolía, según la medicina medieval, explica también el ingreso de Dame Merencolie en la poesía amorosa de los siglos XIII y XIV

lunes, septiembre 15, 2008

Moscú

Moscú era para mí. Para mí
[sigamos enamoradas]

viernes, septiembre 12, 2008

Darío Volonté

Anoche, entró Darío, como quien llega a casa y se quita los zapatos,
y nosotros, los mudos otros, lo recibimos
como a una lluvia de viento y flores de lapacho.

especialmente yo, fui líquida pobreza
y él, flores de lapacho.

Gracias, Darío Volonté.

miércoles, septiembre 10, 2008

Rosarino en el pasto


EL PELIGRO DE LA ESPERANZA


Es justo allí
a mitad de camino entre
el huerto desnudo
y el huerto verde,
cuando las ramas están a punto
de estallar en flor,en rosa y blanco,
que tememos lo peor.

Pues no hay región
que a cualquier precio
no elija ese tiempo
para una noche de escarcha.

Robert Frost.

Poeta norteamericano nacido en San Francisco en 1874. Falleció en Boston en 1963.

martes, septiembre 02, 2008

Fuimos al río



Fui al río



Fui al río, y lo sentía


cerca de mí, enfrente de mí.


Las ramas tenían voces


que no llegaban hasta mí.


La corriente decía


cosas que no entendía.


Me angustiaba casi.


Quería comprenderlo,


sentir qué decía el cielo vago y pálido en él


con sus primeras sílabas alargadas,


pero no podía.



Regresaba


-¿Era yo el que regresaba?-


en la angustia vaga


de sentirme solo entre las cosas últimas y secretas.


De pronto sentí el río en mí,


corría en mí


con sus orillas trémulas de señas,


con sus hondos reflejos apenas estrellados.


Corría el río en mí con sus ramajes.


Era yo un río en el anochecer,


y suspiraban en mí los árboles,


y el sendero y las hierbas se apagaban en mí.


Me atravesaba un río, me atravesaba un río!




Juan L. Ortiz



Bernardina Rosaura ahora descansa cerca del Embolsadito.

Bernardina Rosaura, yo te duelo.

M.S.

domingo, agosto 31, 2008

Feliz Cumpleaños Romanita!

Recuperación de la piedra caída

La noche me trae
como un padre hacia mí misma.

Y no hay nada que me sea más ajeno
y más cercano
que este regresar de ola
sobre un centro intengible.

La noche me trae hacia otra noche.
O me lleva.

Despertándome en mi cuerpo
son tantas las preguntas
que creo más que nunca.

Cecilia Romana
Flota, hangares y otros trabajos mecánicos.
Ediciones del Copista. 2004

Feliz,
feliz,
feliz,
Cumpleaños.

jueves, agosto 28, 2008

Otro Poema de "Un Asunto tristísimo"


Me hiciste entrar en tu muerte porque parecían flores.
Y los grumos se izaron sobre mí. Y las azafatas fueron
patrias que toqué con mis suelas. No vayas, suplicó mi
madre, no lo atormentes. Pero, ¿alguien me conoce menos
que yo? Sentí el río en mí. El río estriado en la zona de
las cortaderas. El agua larga de mi sueño. No lo conozcas,
porque vas a enviciarte y después, ni los poros de tu cruz
saldrán a flote. Mi cara estaba quieta. Piloteando el amor
sobre las cumbres, mi cara era un túmulo con pintas.
Y volvió a gritar mi sueño: ¡Cristóbal, Cristóbal,
es hora de cargar a Goeminne sobre nuestros hombros!


Cecilia Romana. Un asunto tristísimo

en prensa por editorial VOX

miércoles, agosto 27, 2008

Cecilia Romana

Cumple 33 años el próximo lunes. ¿Qué puedo decir? Nada que no sea una repetición.



Un asunto tristísimo

Dijeron los cortadores que te morías. Leí: d’Halmar no puede
estarse en pie, pero háganle saber cuánto lo aprecia el Sur.

Dijeron que soy joven y estoy sana. El de anteojos y gorra dijo:
demasiado tierna para Goeminne. Y se burló de tus manos.

Dijeron que la vida es injusta, que más me vale pensar en otro.

Dos torcazas se espulgan en la antena. Hace frío, aunque tal vez
sea la fiebre. No trates de averiguar por qué hablo así.
Nadie me entiende menos que yo. Me pasó, por creer que entendía,
quedarme con ellos y después, oírlos murmurar:
Augusto, sí, sí que se muere este año.

Dijeron que no me reconocerías ni viéndome cara a cara.

Pronto voy a meterme en la cama. Me gusta mirar las rodillas
debajo de la manta: dos macizos a cuadros. Puntiagudos.
Casi tan altos, corpulentos y crédulos como mis oídos.


Cecilia Romana nació en Buenos Aires en 1975. Publicó: Flota, hangares y otros trabajos mecánicos, 2004; Duelo –en colaboración-, 2005; Aviso de obra, 2008 (Premio de Poesía Iberoamericana Sor Juana Inés de la Cruz, México, 2006); No lo conozcas, 2007 (Premio Internacional de Poesía Jaime Sabines, México, 2006). Bajo su curadoría, el sello Sigamos Enamoradas, del que es editora, publicó la antología de poesía argentina Hotel Quequén, en 2006, y la antología de narrativa nacional Hotel Quequén II, en 2008. Sus poemas han sido traducidos al francés en Canadá (Exit) y Bélgica (Maison de la poésie). Colabora con varias revistas nacionales y extranjeras. Es licenciada en Artes y Ciencias del Teatro.Los poemas de la presente selección pertenecen a su libro Un asunto tristísimo, en prensa por editorial VOX.



Gracias Romanita. Te adora, tu amiga Marina

[sigamos enamoradas]

lunes, agosto 25, 2008

Algo de...


EL BAÑO

Nos metemos en la bañera
tenemos esas piernas largas
difíciles de acomodar,

es placentero
separarlas un poco
entrever la claridad del sexo entre flagelos
que el agua mueve como si fuera densa,
burbujas mínimas se desprenden
dejándose llevar como otolitos
luego, emergen.

Acaricio la gruesa interfase de espuma
desde el bregma
un rebozo
se acumula en los hombros
armiño (u otro tipo de manto claro y fluente)
transformado en agua
se acumula sobre la horquilla esternal y luego
caótico chorrea hasta la línea de flotación.

Soplo
en la espuma viaja el aliento,
el pelo, como el de algunas novias
tiene cosas blancas que parecen flores.

La espalda se enfría pasado un rato
piernas, pelvis, abdomen siguen inmersos y tibios
los pechos se atemperan al rozarse,
sus vértices cambian de consistencia
y quedan atrapados entre brazos
dirigidos por escápulas
que se distancian para acercarnos.

Levanto algo de agua
mojo su espalda para que no se enfríe,
y nos paramos,
hay un espejo grande,
somos tan lindas,
tenemos esas piernas
tan largas.

La diástasis de las tibias largas [Sigamos Enamoradas, 2008]

Presentación: martes, 30 de septiembre CCC. 19.00 hs. Corrientes 1423.

martes, agosto 19, 2008

Presentación de los nuevos libros sigamos


Entrevero

Susana Cella

Poesía


y


La diástasis de las tibias largas

Marina Serrano

Poesía



Martes, 30 de septiembre de 2008. 19:00 hs
Centro Cultural de la Cooperación.
Sala Pugliese (PB) Av Corrientes 1543.

Además: música y brindis.



Cambio olímpico


Mi querida madre, esposa, y asesina:

¿Qué puedo hacer por vos? Ya no lo sé. Sabés que lo intenté... pero no.
Te veo siempre igual, y bueno, porque no decirlo, yo también estoy igual, con todas esas cosas que no cambio y esas pocas que aprendo.
Dirás que soy una resentida, hija de su madre -diría yo- qué puedo hacer, acordate cuando me abriste las puertas para ser tu legítima representante, y sola, ante la decisión de pasar, me respondí sobre lo correcto: o accedía a ese mundo de coima y acomodo, o cumplía mi sueño bajo una tremenda injusticia. Obvio, no cumplí mi sueño, ni vos el tuyo. ¿Dónde estuvo el malentendido?
¿Soy una resentida? Creo que sí, hermana y esposa mía, porque vuelvo a sentir lo mismo, una y otra vez, cuando veo a los nuevos hijos que pasan vergüenza, y de nuevo tu hipocresia, tapar la ignorancia y la haraganería con nimiedades.
Lamentablemente, no puedo abandonarte, no puedo escapar a otros países, te amo con ese pesar en los hombros, con ese tremendo pesar al ver lo que ambas somos.
Si nadie llegara, no sería tan malo. Deberíamos entender: un hijo que sube al podio es una tragedia para nuestro carácter, porque en él ponemos la imagen de lo que creemos ser. El oro se disfruta, o al menos, no molesta, cuando se tiene en exceso o cuando no se lo tiene de ninguna manera.
En fin, de gusto te digo estas cosas, nunca podrá dejar de quererte,

tu hija resentida
M. S.

(a quienes lean esto, mis más sinceras disculpas)

lunes, agosto 11, 2008

El asado de Carlos


Felicitaciones Cecilia Romana! Invitada al próximo Festival de Colombia.
Felicitaciones Cecilia Romana y Diego Bentivegna! Por el nuevo libro para Kapeluz.
Gracias Carlos Bernatek -ganador del último concurso de cuentos del Fondo Nacional de las Artes- por el asado, por cuidar y amar a Romanita, y por aguantar las nuevas "sorpresas" que me amanecen.




miércoles, agosto 06, 2008

Léonie Adams y la Rana René, un imperdible.


April Mortality

Rebellion shook an ancient dust,
And bones, bleached dry of rottenness,
Said: Heart, be bitter still, nor trust
The earth, the sky, in their bright dress.

Heart, heart, dost thou not break to know
This anguish thou wilt bear alone?
We sang of it an age ago,
And traced it dimly upon stone.

With all the drifting race of men
Thou also art begot to mourn
That she is crucified again,
The lonely Beauty yet unborn.

And if thou dreamiest to have won
Some touch of her in permanence,
´Tis the old cheating of the sun,
The intrincate lovely play of sense.

Be bitter still, remember how
Four petals, when a little breath
Of wind made stir the pear-tree bough,
Blew delicately down to death.

Léonie Adams. 1899-1988

miércoles, julio 23, 2008

González Moras

7.
Como si la suma de detalles pudiera
darle la certidumbre de que vivía.

Insisto.
Un muerto no hablaría
más que él, para

cerciorarse de que en apariencia
no estaba muerto.

Juan M. González Moras. Anaranjado color de tempestad. Paradiso (2001)


[Foto: un biólogo en Calamuchita]